Тишина, которую зрители хранили для авторов фильма, подружилась с тишиной, которую подготовили создатели "Переводчицы". Медитативная грусть и эмоциональная скорбь главных героев гипнотизирует так же, как и длинный телефонный звонок в вечно живом полотне "Однажды в Америке" (1983). Они восходят к вертикальному пределу политической элегии, ещё к древнегреческому поэту Каллину. Серьёзно, те пассы, которыми Сидней Поллак нас завораживает, у него натренированы в течении долгой и плодотворной связи как с жанром психологической мелодрамы, так и с направлением триллера о "теории заговора", это чистая нетронутая классика, пусть и немного на автопилоте. Возможно, в целом фильм даже пострадал от того, что за каждый его элемент ответ держал большой человек. Минималистский уровень музыкального оформления от Джеймса Ньютона Ховарда, постоянного композитора М. Найта Шьямалана (он тоже отрицает влияние саундтрека на сюжетные события). Визуальный ряд, в котором ужились и саспенс ночных происшествий, и ранняя светловолосая весна Нью-Йорка со свежим безразличным бризом от реки Гудзон, зафиксировал Дариус Хонджи – такие сочетания явно не проблема для человека, стоявшего за камерой и "Ускользающей красоты" (1995) Бернардо Бертолуччи, и "Девятых врат" (1999) Романа Полански. Про сценаристов и говорить не приходиться, все трое работали со Стивеном Спилбергом: Стивен Зэйллиан написал "Список Шиндлера" (1993), Скотт Фрэнк "Особое мнение" (2002), а Чарльз Рэндольф "Мюнхен" (2005). Единственная мелочь – трио работало порознь, однако Поллак соединил их усилия в одну запоминающуюся картину.

"Переводчицу" довольно сложно причислить к образцам политических триллеров, здесь не так много экшна, хотя присутствуют детективные хитросплетения, и не так много политики, хотя имеется мотив покушения на убийство африканского диктатора. Магистральной нитью "Переводчицы" стали личные отношения персонажей Николь Кидман и Шона Пенна, двух лауреатов премии "Оскар". У каждого из них свои очень глубокие кризисные переживания. Одна не может забыть смерти всей своей семьи на родине, в африканской стране, и ей не удаётся выяснить, где находится её брат, продолживший вооружённую борьбу с местным авторитарным президентом, проводящим этнические чистки. Другой надломлен недавней смертью супруги, и только-только вернулся на работу в Секретную службу, отвечающую за охрану высокопоставленных лиц. Переводчица Сильвия Брум и агент Тобин Келлер обмениваются весьма запоминающимися репликами. Вот, например, пара из них: "Месть – это ленивая форма оплакивания", или "Подрывником-смертником может быть кто угодно от 9 до 90". Последняя фраза особенно иллюстративна, она не специально подчёркивает, что наступили те времена, когда теракты совершает поколение Гарри Поттера ("от 9 до 90" известный слоган книжной серии Джоан Роулинг). Весь фильм говорит о том, что по разным причинам разные люди так или иначе оказываются в цивилизованной среде, куда приносят войну и смерть, которые эта цивилизация принесла в их дом. Понимая остроту вопроса, лично Кофи Аннан разрешил кинематографистам провести съёмки в здании Генеральной Ассамблеи ООН – впервые за всю историю. Даже Хичкоку это не удалось, и для фильма "На Север через Северо-Запад" (1959) пришлось строить декорации. Потому "Переводчица" – реалистичное кино без двойного дна, это нормально. А нормальное кино всегда подогрето интересом киноманов.