• Премьера в России – 12 ноября 2009.

• Премьера в США – 13 ноября 2009.

• Производственный бюджет – $260 млн.

• Идея фильма пришла в голову автору сценария, продюсеру и композитору фильма Харальду Клозеру, соавтору Роланда Эммериха. "У каждой цивилизации на Земле есть свой миф о потопе, - говорит Клозер. - Все начинает рушиться, общество перестает нормально функционировать, и планета обновляется. Кому-то из людей дается второй шанс, чтобы положить начало новой культуре, новому обществу, новой цивилизации".

• Концепция обрела очертания, когда Клозер и Эммерих нашли нетривиальную зацепку для истории потопа на новый лад. 13-й цикл календаря майя заканчивается 21 декабря 2012 года, а дальше ничего не следует. Вопрос напрашивается сам собой: что же будет после? "Миллионы людей, самых разных, верят, что в 2012 году произойдет некий общественный либо духовный сдвиг", - говорит Клозер, вдохновленный обилием и многообразием теорий.

• Главным для режиссера, известного благодаря таким блокбастерам, как "День Независимости" и "Послезавтра", казалось сделать "2012" непохожим на эти картины. "Чем больше мы с Харальдом обсуждали сюжет, тем больше я понимал, что именно такая история будет близка человеку в современном обществе. Существует множество политических и философских аспектов, которые, на мой взгляд, усиливают ощущение катастрофы".

• Во многом сценарий Клозера и Эммериха стал самым масштабным проектом из тех, что Роланд Эммерих когда-либо делал. Сочетание компьютерной графики и спецэффектов позволило режиссеру раскрыть все возможности сценария. "Нашей целью было сделать так, чтобы зритель не смог отличить настоящие декорации от компьютерной графики, - поясняет художник-постановщик Барри Часид. - Надеемся, что в итоге, посмотрев кино, вы зададитесь вопросом: "А где они взяли такую гору, чтобы все это на ней построить?"

• Было построено несколько сцен с "трясущимся полом" – своего рода огромными панелями на шарнирах. Таким образом, актер мог бежать по сцене, которая, по команде режиссера, начинала двигаться. "Роланд ставил на эти гигантские шарниры – огромные такие крутилки – целую улицу с пальмами, бетоном, фасадами домов, и говорил: "Тебе нужно пробежать по улице, сесть в машину и отъехать", - говорит Джон Кьюсак. - "К концу съемок я прошел сквозь огонь, воду, землю, клубы пепла, землетрясения – сквозь все, что только можно себе представить. Я побывал за рулем всех мыслимых и немыслимых транспортных средств, спасаясь от всех мыслимых и немыслимых катастроф. Неплохая встряска".

• Все, что не удалось построить плотникам, достроили специалисты по компьютерной графике – лишь благодаря их компетентности художественное видение Эммериха удалось воплотить в жизнь. "Я приходил на площадку и видел перед собой океан голубого экрана, - говорит Кьюсак. - Но работать было легче, чем я ожидал. У Роланда все продумано, и он может подробно объяснить, как это будет выглядеть в итоге. Он настолько уверен в себе, что представлять себе то, что представляет он – одно удовольствие".

• "Мне нравится практически все, что происходит в этом фильме, - говорит Марк Вайгерт, режиссер по компьютерной графике и сопродюсер картины. - Более половины фильма – компьютерная графика. По-моему, Роланду удалось вставить в него все возможные природные катаклизмы. К 30-й странице сценария Лос-Анджелес стирает с лица земли землетрясение в 10,5 баллов. Йеллоустоунский парк взлетает на воздух вместе с волной лавы шириной 50 км. Но с Роландом по-настоящему интересно работать, потому что в каждую сцену он привносит что-то новое, что-то особенное. Вы скажете: "Ну и что, я видел фильмы с землетрясениями". Ан нет, не видели".

• "2012" оказался грандиозным проектом, даже по меркам Эммериха. Джон Кьюсак говорит: "Его масштаб несоизмеримо больше, чем все, что вы когда-либо видели. На каждой странице не перестаешь удивляться, о чем это Роланд думал – настолько все казалось амбициозным, неподъёмным. Но самое интересное – то, что на площадке Роланд всегда спокоен. Вокруг него могут быть лишь огромные щиты зеленого экрана, но в его голове все выстроено. Он точно знает, как все должно выглядеть, и способен командовать армиями, чтобы осуществить свой замысел. Невероятно".

• События картины излагаются с двух точек зрения: они показаны как глазами тех, кто знает о том, что в мире скоро настанет апокалипсис, так и с позиции людей, находящихся в полном неведении. Так, герой Джона Кьюсака – обычный человек, который в один прекрасный день узнает, что миру, каким мы его привыкли видеть, скоро настанет конец. И для него эта новость – полная неожиданность.

• “Я очень хорошо понимаю героя нашего фильма, Джексона, ведь у меня самого двое детей, я разведен и занимаюсь творческой деятельностью”, - рассказывает о главном герое Харальд Клозер, выступивший сценаристом и композитором фильма. “Джон Кьюсак – идеальный во многих отношениях человек. Я не мог себе представить никакого другого актера в этой роли!”, - признается Клозер. - "Джексон, конечно, не до такой степени правильный человек и вовсе не идеальный семьянин. В прошлом писатель, Джексон теперь работает водителем лимузина, а у его бывшей жены появился приятель, к которому сын и дочь Джексона привязываются все больше и больше". “Джексон изо всех сил пытается что-то исправить в своей жизни”, - рассказывает сам Кьюсак о своем герое. Однако причина, по которой актер согласился сыграть в фильме "2012", это не только непростая судьба главного героя. “Сценарий фильма показался мне весьма необычным и даже забавным. Не знаю, может ли апокалипсис быть забавным, но в этом фильме присутствует черный юмор, и мне это показалось достаточно интересным”, - шутит актер.

• Аманда Пит, исполнившая в фильме роль Кейт, бывшей жены Джексона, была очень рада возможности поработать с режиссером Роландом Эммерихом. “Он создает потрясающий по своей динамичности экшн!”, - делится актриса своими впечатлениями о режиссере. - “В его фильмах присутствует какая-то легкость и даже есть место юмору. Все герои обладают настоящей харизмой. Но, самое главное, это то, что Эммерих очень отзывчивый и добрый человек, и это ощущается не только когда смотришь его фильмы, но и когда работаешь с ним. Он очень заботливый и внимательный к окружающим. Так, график съемочных дней был составлен таким образом, что сцены, в которых актеры должны были сниматься в воде, были расписаны на разные дни. И когда я спросила его, "почему бы нам не снять все сцены в воде сразу?" – он ответил: ‘Вы что, хотите несколько дней подряд провести в воде?’ То есть это расписание составлялось так, чтобы нам, актерам и членам съемочной группы, было максимально комфортно”.

• В первый же съемочный день Аманде Пит пришлось с головой окунуться в напряженную работу. “Моей первой сценой стали съемки в супермаркете”, - вспоминает актриса. В этой сцене супермаркет попадает под разрушительную волну землетрясения, а ее героиня Кейт оказывается в самом эпицентре. “Во время съемок меня очень поддерживал мой друг, Том МакКарти, и мы немного нервничали, потому что это были наши первые съемки в фильме подобного жанра. А Роланд Эммерих нас все время просил успокоиться: ‘Это еще не самое страшное. У вас впереди еще столько сложных сцен!’, - повторял он”.

• Апокалипсис в фильме показан не только глазами простых жителей, но и с точки зрения представителей правительства, таких как Эдриан Хелмсли, роль которого исполняет Чиветель Эджиофор.

• Когда Хелмсли, ученый, работающий на правительство, обнаруживает, что в земном ядре и коре, а также самой атмосфере нашей планеты начала происходить целая серия изменений, он сразу же сообщает об этом Белому дому. “Эдриан и Джексон словно находятся по разные стороны баррикад. С самого начала Эдриан знает, что произойдет с планетой и ее обитателями, и он осведомлен о планах правительства. Но на протяжении всего фильма его мучает мысль, что то, что собирается сделать правительство – не самый лучший выход из ситуации”, - рассказывает Клозер и герое Эджиофора.

• “Темы, которые затрагиваются в фильме, просто завораживают. Сценарий написан простым и легким языком так, что от него буквально невозможно оторваться. Природный апокалипсис вот-вот наступит, и человечество пытается найти выход из сложившейся ситуации. Думаю, все мы сейчас отдаем себе полный отчет в том, что такой момент действительно может наступить. И мы все должны задуматься о том, в чем мы ответственны перед будущим ”, - признается Эджиофор.

• Между Хелмсли и начальником штаба Карлом Анхаузером, роль которого играет Оливер Платт, начинаются трения. “По задумке сценаристов, Карл должен был стать одним из самых прямолинейных персонажей фильма”, - вспоминает Клозер. - “Ведь он работает на Белый дом, он жесткий и непримиримый и предпочитает решать проблемы силовым путем. Но когда благодаря Марку Гордону, продюсеру фильма, на эту роль был утвержден Платт, образ этого героя моментально изменился”. Благодаря ему у Анхаузера появились более человечные черты характера. Он твердо придерживается мнения, что людям нельзя говорить о том, что происходит на самом деле – для их же собственного спокойствия и благополучия, а, может быть, и потому, что спасти всех людей на планете все равно невозможно.

• “Анхаузер трезво смотрит на вещи”, - рассказывает Платт о своем герое. - “И он пытается разобраться в этой очень непростой с нравственной точки зрения ситуации. И так как он всегда руководствуется практическими соображениями, то уверен, что в данных обстоятельствах, когда нужно спасать человечество, прежде всего, необходимо придерживаться высоких моральных устоев. Но как же быть с тем, что спасать будут не всех, а лишь избранных? Для Анхаузера это очень щепетильный вопрос”. Именно эта неоднозначность и противоречивость и привлекла внимание актера к этой роли. “2012 – не первый фильм о конце света, но не думаю, что в каких-нибудь еще фильмах с подобной тематикой правительство, обладающее высшей властью, стояло перед выбором, кому говорить правду о том, что происходит, а кому – нет, и кого спасать, а кого обрекать на гибель”, - объясняет концепцию фильма Платт. “Но изначально мы не планировали показывать в фильме представителей правительства”, - вспоминает Клозер. - “Ведь эта тема отсутствует и в предыдущих фильмах Роланда Эммериха. Посовещавшись, мы поняли, что невозможно показать правительственную операцию подобных масштабов, не уделив внимание людям, которые ее разрабатывали и подготавливали”.

• Эммерих и Клозер начали писать сценарий в то время, когда в Америке проходил первый этап президентских выборов. Поэтому изначально президентом в фильме была женщина. Но по мере продвижения выборной кампании президентом в фильме решено было сделать мужчину. На роль мудрого и умеющего сострадать главы государства был приглашен актер Дэнни Гловер. “Гловер – потрясающий актер. Он сумел раскрыть всю глубину этой роли. И он уже давно не снимался в крупных голливудских блокбастерах”, - делится своими впечатлениями об актере продюсер Гордон.

• “Есть такое изречение: "мы сами творцы нашей истории". И я с ним полностью согласен. Многие наши поступки и решения продиктованы обстоятельствами”, - признается Гловер. - “Когда президент Уилсон вступил на свой пост, он и подумать не мог, что однажды наступит день, и ему придется принять невероятно сложное решение. Хотя на многих Уилсон производит впечатление сильного лидера, сам себя таким он вряд ли считает. По его мнению, он лишь обычный человек, которой пытается сделать что-то особенное. Такие как он обычно мотивируют и вдохновляют других на серьезные поступки”.

• Еще за несколько лет до наступления апокалипсиса 2012 года президент США делится результатами научных открытий с главами других мировых держав, и вместе они вводят в действие план по спасению государственных деятелей, ученых, художников, актеров и других талантливых людей, а также образцов растений, животных и особенно ценных предметов искусства. Ответственной за сохранность ценных мировых предметов искусства назначается дочь президента США Лаура, роль которой исполняет Тэнди Ньютон. Однако причину, по которой ей доверили такое ответственное задание, она узнает лишь когда угроза уже неминуема. В конце концов, Эдриан и Лаура объединяют свои усилия, чтобы спасти как можно больше человеческих жизней.

• До того как стать партнерами по фильму, Гловер и Ньютон вместе снимались в фильме 1998 года "Любимая" (Beloved). А с Чиветелем Эджиофором актриса была знакома еще по съемкам независимой британской трагикомедии 2000-го "Это был несчастный случай (It Was an Accident). “Всегда так приятно снова оказаться на одной съемочной площадке с теми, кто тебе нравится ”, - признается актриса. - “Последний раз вместе с Чиветелем мы работали 10 лет назад, и за это время его актерское мастерство значительно возросло. Он невероятно харизматичен. Именно такой человек, как он, вселяет надежду в других на спасение мира. Ему хочется верить, ведь он такой сильный и благородный. А Дэнни Гловер относится ко мне с отеческой заботой. И это так приятно”.

• “Чарли Фрост – ведущий пиратской радиостанции. Он ведет свои трансляции из фургончика, который стоит в Йеллоустонском национальном парке. В своих передачах он предупреждает людей о том, что конец света уже близок”, - хвастается Вуди Харрельсон своим героем. - ”Я люблю играть подобных персонажей. Здорово, когда у тебя есть возможность вот так решительно сказать людям правду”.

• “Если судить о режиссере Эммерихе только по его фильмам, может показаться, что он должен быть агрессивным, жестким и безжалостным. Но на самом деле он очень приятный и милый человек”, - рассказывает актер о режиссере. - “Он настоящий профессионал и знает, что хочет получить от той или иной сцены. Его фильмы настолько завораживают зрителя, что от экрана просто невозможно оторваться”.

• Съемки проходили в канадском городе Ванкувер, длились 5 месяцев и были разбиты на 13 этапов, реализовывавшихся на 5 различных площадках. Также были использованы особые декорации, имитирующие городские улицы и состоявшие из огромной подвижной площадки с деревьями и голубого экрана. А в окрестностях канадского города Камлупс были сооружены декорации, изображающие Йеллоустонский парк и горы Тибета. Съемки там длились около недели. Работа над отснятым материалом проходила в Лос-Анджелесе, где также были сняты еще несколько сцен.

• По словам оператора по спецэффектам Майка Везины, перед тем как построить декорации, разработать трюки и приступить к съемкам, создателям фильма нужно было решить, какие спецэффекты будут созданы на компьютере, а какие будут отсняты на камеру с использованием комбинированных съемок. “Такие решения нужно принимать еще на стадии подготовки к съемкам”, - делится профессиональными секретами Везина.

• Везина также занимался созданием сейсмических эффектов в фильме, которые были достигнуты с помощью подвижных съемочных декораций. “Эти декорации были одними из самых массивных конструкций, которые я когда-либо видел”, - вспоминает Везина. - “На строительство декораций у нас ушло несколько сотен тон стали. Эммерих любит, чтобы все было по-настоящему. Так что гигантские подвижные декорации рушащегося дома, из которого люди спасаются бегством, а также аэропорта, который превращается в руины, и других сцен, мы построили сами. Общая площадь этих декораций составляет около 800 кв. м. Туда легко поместились и машины, и грузовики, и самолеты. А эффект землетрясения был вполне достигнут. Так что актерам не приходилось представлять себе, что они в эпицентре сильнейшего землетрясения – все было по-настоящему”.

• Декорации Белого Дома, в которых снималась сцена землетрясения, и которые состояли из подвижной площадки и зеленого экрана, в техническом отношении были чрезвычайно сложными. “Чтобы добиться эффекта подземных толчков, подвижные платформы приводились в движение с помощью воздушных гидравлических и пневматических систем, которые мы контролировали с помощью электроники. По просьбе Роланда Эммериха мы могли регулировать магнитуду и интенсивность толчков. Все системы у нас были под полным контролем. Управлять целой подвижной платформой с декорациями с помощью джойстика мог всего один человек”, - рассказывает Везина о съемках фильма.

• Для съемок в воде, которые дались совсем не просто как актерам, так и членам съемочной бригады, были сооружены несколько декораций с водными резервуарами. Актеры и съемочный персонал взбирались по лестнице на платформу, а затем по необходимости она с помощью лебедок опускалась в резервуар, наполненный водой. “Актеры должны были бежать по своеобразному коридору, в который из другого резервуара мы вливали несколько сотен литров воды, таким образом, мы достигли эффекта волны, которая настигала и поглощала людей”, - рассказывает Везина. “Все наши водные резервуары представляли собой единую систему сообщающихся сосудов. По мере необходимости мы перекачивали воду из одного резервуара в другой с помощью системы насосов. Эту воду мы очищали, хлорировали и подогревали. А в конце съемочного дня мы перегоняли эту воду в специальный запасной бассейн, чтобы использовать ее на следующий день”, - вспоминает Везина. Когда нужно было настроить камеру или освещение, платформу с актерами поднимали из воды, а когда все было готово, ее снова опускали в резервуар. “Хотя съемки в воде были не самыми легкими, они все же доставили мне определенное удовольствие. У вас создается впечатление, что мир уходит под воду, но такой эффект создается за счет того, что камера вместе с декорациями опускается под воду”, - делится впечатлениями о съемках Кьюсак.

• Над спецэффектами работали такие специалисты, как Марк Вайгерт и Фолькер Энджел. Когда-то Энджела, тогда еще студента театрального училища, Эммерих пригласил для работы над своим фильмом "Луна 44" (1990). Свое профессиональное сотрудничество они продолжили на съемках фильмов "Универсальный солдат" (1992), "День Независимости" (1996) и "Годзилла" (1998), над визуальными эффектами которого работал и Вайгерт.

• “В фильме вы увидите все возможные природные катаклизмы – землетрясения, гигантские разломы, наводнения, извержения вулканов, а также с лица земли будут стерты несколько городов. И нам пришлось основательно потрудиться, чтобы создать визуальные эффекты для каждого из этих эпизодов. Графикой подобных вещей до этого мы не занимались, так что нам пришлось провести настоящую исследовательскую работу, чтобы получить необходимую информацию”, - делится впечатлениями о работе Вайгерт. – "Спецэффекты сейчас настолько правдоподобны и совершенны, что зрители стали очень придирчивы и замечают любой промах и неточность. Так что нам нужно постоянно совершенствовать свое мастерство в области разработки спецэффектов и быть на 100% уверенными, что то, что мы делаем, полностью имитирует реальность происходящего. Всего пару лет назад мы и мечтать не могли о том, что сможем создать такую потрясающую картинку”, - рассказывает Вайгерт.

• По словам продюсера Ларри Дж. Франко работа со спецэффектами очень кропотливая. "Если посмотреть на окончательный результат, то сама идея воплощения спецэффектов такого масштаба может показаться просто безумной и абсолютно невыполнимой. Но любимая поговорка Роланда – ‘И пирамиды строились по кирпичикам’ Так что наша работа продвигалась шаг за шагом. ‘В начале у нас не было ничего, кроме пустого голубого экрана, все спецэффекты мы создавали буквально с нуля. Но если разбить работу на этапы, то она покажется не такой уж сложной”, - рассказывает Франко.

• Первым делом Энджел и Вайгерт приступили к разработке так называемой предвизуализиции, которая является чем-то вроде основы для всех сцен. “Предвизуализация – простое трехмерное воспроизведение будущего фильма. На её создание у нас ушло примерно полгода”, - объясняет технологию Вайгерт.

• Чтобы доказать, насколько процесс создания спецэффектов является трудоемким, Вайгерт привел в пример, как разрабатывалась сцена землетрясения в Лос-Анджелесе. “Сначала мы занялись поисками подходящего места съемок в Лос-Анджелесе. Но скоро поняли, что сцену нужно не снимать, а создавать с помощью спецэффектов, потому что в ней в руины превращается буквально все. И нам нужно было, чтобы от подземных толчков в движение пришел буквально каждый предмет, начиная с пальм, почтовых ящиков и машин, и заканчивая самими зданиями, а затем все это должно было быть стерто с лица земли. В конце концов, мы просто поставили огромный голубой экран высотой и шириной в несколько метров”. Этот экран установили рядом с подвижными платформами. “Платформы эти – просто гениальное изобретение! Эффект получается такой, словно актеры находятся в эпицентре землетрясения силой в 10.5 баллов. Создается ощущение полной реальности происходящего. С помощью компьютера и голубого экрана мы создали соответствующую сцене окружающую действительность. Таким образом, все, что мы изобразили на этом экране, должно было двигаться синхронно с людьми и предметами, находящимися на подвижных платформах. Нам приходилось отслеживать каждое движение камеры и платформы”, - рассказывает Вайгерт.

• “По задумке Роланда во время землетрясения земные плиты должны были двигаться наподобие волн в шторм. Он хотел, чтобы землетрясение выглядело именно так, и никак иначе”, - рассказывает Вайгерт. - “Мы смогли воплотить эту идею в жизнь с помощью подвижных платформ, на которые мы нанесли разметку в виде сетки. Таким образом, мы смогли отслеживать любое движение пола”. “Абсолютно все предметы, кроме тех, что находились на подвижной платформе, мы воссоздали с помощью компьютера. И нам пришлось основательно поработать с их цветом и текстурой”, - вспоминает Вайгерт.

• Создателям фильма также предстояло решить еще одну непростую задачу. Обычно сцены, созданные с помощью компьютерной графики, просто внедряются на то место, где во время съемок находился голубой экран. Но в случае с фильмом "2012" все было не так просто. “Действие разворачивается в Лос-Анджелесе, городе, который многим людям знаком очень хорошо. И если неправильно расставить освещение или ошибиться с цветом или текстурой, у людей сразу возникнет ощущение, что что-то не так, и фильм станет похож на компьютерную игру. И нам пришлось вложить много усилий, чтобы этого не произошло”, - поясняет Вайгерт.

• “Все что мы делаем, должно выглядеть как можно более правдоподобным. Здания должны рушатся, а самолеты двигаться и терпеть аварии так, как это происходит на самом деле. Конечно, когда это требуется по сценарию, нам приходится немного раздвигать рамки реальности. И все же нельзя забывать о том, что реальность остается реальностью, иначе зрители просто тебе не поверят”, - рассказывает Энджел.

• “Сначала все объекты тщательно воссоздаются на компьютере, а затем с помощью тех же компьютерных технологий и с той же скрупулезностью их превращают в руины. “Когда земля под зданием начинает двигаться, оно по законам физики должно превратиться в груду осколков, состоящих из миллиона частиц. Таким образом, нам пришлось с помощью компьютерных технологий превратить сотни зданий в миллиарды разлетающихся осколков”, - рассказывает Вайгерт.

• И вся эта работа проделывается лишь ради создания нескольких сцен. “В работе над фильмом такого масштаба было задействовано огромное количество людей и различной техники”, - подводит итог Вайгерт. - “Над созданием фильма работало около десятка компаний по всему миру. И в каждой из них для нас трудились от 60 до 100 человек. В работе над несколькими крупными сценами нам помогали и сотрудники Sony Pictures. Таким образом, над созданием спецэффектов трудились более тысячи человек. Объем информации, которую мы использовали для работы над фильмом, составил примерно один петабайт или 1 миллиард мегабайт”.

• И вся эта работа была проделана для того, чтобы зрители смогли увидеть конец света глазами режиссера Роланда Эммериха. “Все что делает Роланд, он делает для развлечения зрителей”, - говорит Вайгерт. - “Для него важно, чтобы фильм, в первую голову, понравился самому зрителю и держал его в напряжении. Всякий раз Эммерих хочет удивить вас чем-то новым и ранее невиданным. И это здорово, ведь если бы мы делали все время одно и то же, то работа для нас уже давно превратилась бы в рутину. А так мы всякий раз узнаем для себя что-то новое и занимаемся чем-то, чего раньше нам не доводилось делать. Конечно, нам приходится поломать голову над созданием тех или иных сцен, которые на первый взгляд кажутся невыполнимыми. Но в конечном итоге у нас всегда всё получается”, - смеется Вайгерт.