N. Avic
Бородки-сковородки! В мире, где после
«Властелина колец» снимают
«Кинг-конга», и это никого не удивляет, единый создатель для
«Шрэка» и «Хроник Нарнии» – это тоже нормально. Когда-то давно, совсем в другом измерении, профессор Толкиен и профессор Льюис искали истину в литературе и теологии, коротая вечера в пабе «Орел и ребенок». Теперь их творения поставлены на кино-поток, названы по именам, а значит, прибиты к земле, к земле, в основном, новозеландской. Так было и так будет: когда инклинги уходят, приходит Walt Disney Pictures, статую льва маскируют мешками с песком, и за золотым веком Нарнии обязательно придут совсем другие времена.
На этот раз все совсем не страшно. К побережью у Кэр-Параваля с платформы лондонского метро ступили четверо хорошо знакомых детей, приятно повзрослевших и оформившихся в качестве главных героев. Теперь их губы не дрожат, произнося речи королей и королев, глаза сияют торжеством выученных текстов и зачатками драм-образования, а то, как обтянут кольчугой торс Артемиды-Сьюзен, заставляет глубоко вздохнуть и задержать дыхание… и так несколько раз. Впереди немало приключений, поражений и взлетов (в буквальном смысле, полет на грифонах – выдающаяся экшн-находка), и, в конце концов, они обязательно встретят Льва…. Конечно, если будут идти достаточно долго и в нужную сторону.
Также как в первой хронике, детям предстоит борьба за Нарнию, которую опять потеряли. Но если в прошлый раз врагом была Великолепная Колдунья Свинтон, соблазнительная и жестокая, бессердечная и хрупкая, как самый холодный лед, то теперь им предстоит выйти на бой против себе подобных, проверяя на собственном опыте, что происхождение от Адама и Евы «достаточно почетно для того, чтобы бедный нищий высоко держал голову, и достаточно стыдно, чтобы склонить до земли голову высочайшего императора».
Воистину, воины Тельмара, коварные и ограниченные, гораздо более понятны человеческому взгляду, чем, скажем, кентавр Гленстоун с сыновьями, или гном Никабрик, или Барсук, или Фавн, или воинственный Мышь Рипичип. Писк последнего, кстати, звучит отлично, чрезвычайно уместно разряжая слишком серьезную обстановку! Пластикой роднясь с котом из второго «Шрэка», он сочетает в себе юмор оригинальный и привнесенный, и спецназ рыцарских мышей по ночному замку де Пьерфон заслуживает искреннего залпа попкорном.
Бессмертная история о принце, внезапно ощутившем, что в его королевстве что-то давно и сильно прогнило, что отец его умер от руки своего брата, и убийца узурпировал трон – дала режиссеру возможность разыграть знакомые сцены в незнакомых обстоятельствах – турниры, битвы, замки, катапульты, рвы и подъемные мосты, курганы и погони, кольчуги и стяги, - все это перемешалось с рогами и копытами минотавров, топорами гномов и астрологией кентавров.
В год, когда Тарва, лорд Победы, сошелся на небосклоне с Аламбил, леди Мира, принц Каспиан получил шанс стать великим парадоксом нарнийской истории. При этом, в отличие от своего товарища по несчастью из Эльсинора, Каспиан Десятый одышкой не страдает и стройности не лишен. Как раз наоборот, смуглолицый и чернобровый, Бен Барнс обречен на любовь школьниц по обе стороны платяного шкафа, и то, что во втором фильме его не так много, как они наверняка бы хотели, лишь разжигает нетерпение в ожидании третьей части, где Каспиана будет достаточно.
Режиссер Эндрю Адамсон на ура воспользовался возможностью показать разнообразие Нарнии и ее обитателей спустя 1300 лет после первой истории. Похвалим его за теплое отношение к этим самым обитателям, неуклюжим за счет грима и компьютерной верстки, но играющим не хуже персонажей с человеческими лицами. Он не побоялся поручить монстрам трогательные и смешные аккорды, разделил сопереживание поровну между всеми героями, и ему прекрасно удалась линия МД (Маленького Друга) – гнома Трампкина в выразительном исполнении Питера Динклэджа.
Новые времена диктуют новые взгляды, в новой Нарнии стало больше жестокости, а в ее кино-отражении – больше героики, больше экспрессии, больше масштабов… и меньше глубин. Адамсон заметно развернул повествование, переориентировав его с детской и книжной аудитории на тинейджеров, которые ходят в кино. И эта развилка – существенна.
Конфликт здесь внешний: хороший Каспиан против злого Мираза, плохие тельмаринцы против коренных жителей Нарнии, ожившая река против закованных в доспехи солдат…. Выбор добра или зла, Льва или Колдуньи снова встает перед героями, но теперь для того, чтобы отмахнуться от тьмы, достаточно разбить прямоугольную льдинку. И даже дополнительное небольшое столкновение Каспиана и Питера – такое естественное для сценария – искусственно и излишне для первоисточника. Ключевое для этой хроники – в том, как маленькая Люси не пошла за Львом, хотя видела его, единственная из всех. Именно в этом – и вина, и прощение, а отнюдь не в ссоре мальчишек, которую и Льюис, и Аслан просто обошли своим вниманием.
Нарнийский цикл Льюиса – это сказки, которые можно читать детям на ночь, но их содержание способно и призвано затрагивать взрослых. Заглавный конфликт в Хрониках – конфликт внутренний, конфликт в душе ребенка, который, попав в сказочный мир, впервые четко понимает для себя, что есть добро, что зло, а что – или КТО – Аслан-приходящий-из-за-моря. Ребенок обретает духовные ориентиры, к которым всегда сможет вернуться, даже если, повзрослев и став флибустьером, потеряется среди островов Тихого Океана.
Адамсон делает сказку такой, чтобы ее было интересно смотреть взрослым… но вот как насчет детей? Увлекая правильно расставленными сюжетными поворотами, приподнимая над равнодушием с помощью сильного симфонического саундтрека от Гарри Грегсон-Уильямса, разворачивая волшебный ковер из привнесенных коллизий, он рассказывает свою историю взрослым, которые уже никогда не будут детьми. И в этом – и ограничение, и печаль картины. Нарния потеряна еще до того, как четверо смелых взялись за руки, и как бы не трубил в рог принц Каспиан, как бы не сгибался под тяжестью ворот огромный минотавр, тех, кто погиб уже не вернуть, и нарративную невинность древней сказке уже не обрести. За невостребованностью.
Однако всегда остается надежда на Аслана. Ничто не повторяется, но ОН – все-таки приходит, в современный кинозал – так же, как в детские спальни прошлого века. И растет вместе с маленькой Люси, и говорит о добре, и рычит в ответ злу, и открывает волшебные двери. И в его голосе – когда львином, а когда – Лайама Нисона, всё те же нотки вселенского понимания, которые придают четверым детям из военного Лондона поистине королевское величие и храбрость идти вперед. Бороться и искать, найти и не сдаваться – может, это и не совсем христианские ценности, но ценности достойные того, чтобы под ними подписались дети из всех поколений и стран.
За Аслана!
То ли тост, то ли боевой клич, то ли веселая ирландская песня на финальных титрах… Но пока она зовет за Добром и возвращает к истокам – пусть звучит, и звучит как можно громче. За Аслана, Дорогие Маленькие Друзья!
Премьера в России – 15 мая 2008.