Интервью с Кристофом Ганом,
режиссером фильма "Братство волка"

После всемирного успеха "Плачущего убийцы", что заставило вас взяться за историю, имевшую место в провинциальной Франции 18 века?

В "Плачущем убийце" я исследовал мифы, которые с таким же успехом могли относиться к Средневековью. В "Братстве волка" меня вдохновило совсем противоположное: исследование современных тем в исторической перспективе.

Насколько фильм базируется на том, что действительно происходило 200 лет назад?

Первая треть фильма - практически документальный рассказ о тех событиях. Все герои реально существовали, за исключением Мани, которого играет Марк Дакаскос. Поимка чудовища из Геводина была делом государственной важности. Мы находились в состоянии войны с Англией, а англичане смеялись над нами, потому что мы не могли поймать какого-то волка.

Король просто приказал убить волка, и его чучело выставили в суде в качестве чудовища. Но нападения продолжались. Конечно же, то, что происходит в фильме, - это наша разгадка тайны чудовища, но наша версия построена на факте. Когда вы смотрите на следы, оставленные на жертвах, вы понимаете, что волк этого сделать не мог. Люди всегда умели извратить природу и направить ее во зло. В фильме мы понимаем, что волки были жертвами.

Что для вас персонаж Мани?

По-моему, хорошее приключенческое кино должно содержать в основе какую-то идею. Недостаточно показать, как люди дерутся и перебрасывают друг друга через голову. Гораздо интереснее смотреть на людей, которые сражаются во имя собственного видения человечности. Мани, некий мистический воин, представляет идеологию, которая близка мне, мои идеи про жизнь в целом, про взаимоотношения человека и природы, людей и животных. К тому же он - герой, с которым могут себя идентифицировать современные молодые люди. Он - поэтическая натура, изгой, у которого трепетное мистическое отношение к природе и более прохладное к людям. Он стоит в стороне от массовой культуры, доминирующей в сознании современном молодежи. Он мог бы стать героем компьютерной игры. Мани должен стать очень интересны персонажем для молодой аудитории, которая обычно не хочет смотреть костюмированный фильм про 18 век с куртуазными диалогами.

По сравнению с Мани, Фронсак - менее цельный персонаж...

Я всегда любил, когда герои наполнены противоречиями. Настоящий герой не может быть безупречным. Во Фронсаке мне понравилось то, что он - хороший, смелый человек с острыми гранями. Он может быть совершенно неуклюжим в своих отношениях с женщинами. Не все, что делает Фронсак - сияющий пример для окружающих. Аудитория любит своих героев за правдоподобность, потому что все когда-нибудь совершали ошибки. Такие герои - способ сказать зрителям: "Однажды и ты сможешь стать героем".

Я долго думал, кто мог бы стать новым французским приключенческий героем, и понял, что у Самуэля Ле Бьяна есть все задатки стать им.

Это так необычно - видеть так много молодых актеров в главных ролях в костюмном фильме...

У американцев очень хорошо получается находить новых звезд, новые лица для того, чтобы молодежная аудитория могла себя с ними идентифицировать. "Братство волка" дало мне возможность попробовать сделать молодежь главными героями фильма про другую эпоху.

В кинематографе очень важно обновление.

Как вы себе представляете персонаж Моники Белуччи - Сильвию?

Персонаж Моники имеет огромное значение в фильме. Я подумал, что важно дать ей шанс показать ум и многогранность, которые скрываются за потрясающей красотой. Монику часто приглашали в кино просто в качестве картинки очень красивой женщины. В "Братстве волка" она играет Сильвию, неотразимую женщину, использующую свою неотразимость в собственных целях.

Как и в случае с "Плачущим убийцей", я хотел сделать боевик, который понравится и женщинам.

Каков был ваш подход к постановке поединков?

В 18 веке производство оружия не было массовым. В этом фильме вы не увидите двух людей, сражающихся на дуэли с одинаковыми пистолетами. У каждого будет собственное оружие, сделанное под конкретного человека.

В поединках использованы неожиданные трюки, которые напомнят вам азиатское кино. Постановщик боев из Гонконга привнес в картину нечто новое, что в сочетании со сценами, где есть само чудовище, сделанное при помощи сложнейшей цифровой анимации и робототехники, даст взрывоопасный эффект.

У вас довольно космополитичная команда. Ваш монтажер также из Гонконга, а ваш оператор из ...

Да, он - датчанин! Он работал в Голливуде над двумя очень удачными картинами: "Ночной страж" и "Мутанты", в которых кинематография просто потрясает. Он смешивает свет и тень, не добавляя цвета. Цвет идет от кожи, костюмов и пейзажей, но не из камеры.

Я часто замечал, что некоторая операторская работа заставляет ваш фильм выглядеть старомодным 5 лет спустя, и мне нравится, когда мои картины выдерживают проверку временем.

© Дом КИНО

20 марта 2001 г.